Comment écrire un scénario ?

Qu’est-ce qu’un scénario ?

Il contient des informations sur les personnages, les répliques prononcées par les acteurs, ainsi que des indications sur les lieux, les décors et les éléments précis nécessaires à la réalisation de l’idée de l’auteur.

Le scénariste doit connaître certaines règles d’écriture et de mise en forme, mais il doit avant tout avoir une bonne histoire à raconter.

Nous avons préparé pour vous un guide complet pour apprendre à écrire un scénario.

La structure du scénario : les bases

Tout scénario repose sur une structure narrative réfléchie et sur des éléments techniques qui permettent sa réalisation concrète.

La structure de l’histoire

Toute composition doit avoir un début, un développement et une fin. Cette règle établie par Aristote il y a plus de vingt-cinq siècles reste valable aujourd’hui et n’a pratiquement pas changé. Elle s’applique également à l’écriture scénaristique :

• le début (acte I), généralement appelé exposition — il introduit le lecteur ou le spectateur dans l’histoire et son atmosphère, et présente le personnage principal. Il est important que le public développe une réaction émotionnelle à son égard, comme de la sympathie ou de la compassion ;
• le développement :
  ✓ le premier point de retournement — l’action démarre et le héros doit avoir un objectif ou une mission à accomplir ;
  ✓ le deuxième acte, dit de confrontation — le personnage principal poursuit son objectif et se heurte à la réalité ainsi qu’aux autres personnages ;
  ✓ le deuxième point de retournement — les enjeux changent, le mystère s’éclaircit et les épreuves touchent à leur fin ;
• la conclusion (acte III), également appelée le dénouement — elle résume le destin des personnages ; le héros découvre une vérité sur lui-même et/ou sur le monde.

Les éléments techniques

Lors de la création d’un scénario, vous devez également penser à deux éléments essentiels qui fourniront des indications précises aux personnes chargées de donner vie à votre idée :

• les didascalies — des indications et explications destinées à créer le décor et l’atmosphère appropriés : manière de parler, apparence des personnages et de leur environnement, accessoires ;
• les dialogues — les répliques prononcées par les personnages présents dans votre texte.

Comment écrire un scénario ? 3 étapes clés

L’écriture d’un scénario est un processus qu’il est utile de diviser en plusieurs étapes : de l’idée au scénario final, en passant par le résumé.

Trouver une idée d’histoire

Tout scénario commence par une idée. Vous avez déjà une histoire intéressante en tête ? Parfait. Si ce n’est pas le cas, mais que vous souhaitez vous lancer dans l’écriture scénaristique, voici quelques méthodes éprouvées pour trouver l’inspiration.

1. Analysez les histoires de votre famille et de vos amis – elles cachent souvent des émotions fortes et des éléments dramatiques qui peuvent devenir la base d’un scénario captivant. Dans ce cas, veillez à préserver l’anonymat des personnages et précisez que toute ressemblance avec des événements ou des personnes réelles est fortuite.
2. Inspirez-vous d’événements réels dans le monde – qu’ils soient contemporains ou historiques. Les médias, les archives et les bases de données en ligne sont d’excellentes sources d’inspiration. Vous n’êtes pas obligé de vous limiter à l’époque actuelle : le scénario de Titanic, par exemple, s’appuie sur des événements vieux de plus d’un siècle.
3. Tournez-vous vers la littérature – les romans, les reportages et les biographies contiennent souvent des motifs que l’on peut retravailler de manière créative. Si vous souhaitez utiliser une histoire précise, renseignez-vous sur les questions juridiques : une adaptation nécessite l’autorisation du détenteur des droits d’auteur.

Le résumé

Avant de commencer la version complète du scénario, structurez votre histoire sous trois formes courtes : la logline, le synopsis et le traitement.

Après la logline, rédigez le synopsis : un résumé court de l’histoire, structuré en actes et comprenant deux points de retournement clés dans chacun d’eux.

Élaborez ensuite le traitement, c’est-à-dire une description détaillée de l’intrigue. Incluez les rebondissements, l’ordre des événements, les relations entre les personnages, leurs motivations et leurs conflits. Omettez les dialogues : seuls quelques échanges essentiels peuvent apparaître.

La rédaction du scénario

Vous avez une idée et un plan préliminaire : il est temps de passer à l’écriture proprement dite, c’est-à-dire de transformer votre structure en une succession complète de scènes et de dialogues.

Gardez quelques règles à l’esprit :

• présentez tous les personnages ;
• rédigez les didascalies de manière concise et concrète : au lieu d’écrire « le soleil a déjà disparu derrière l’horizon et le ciel devient de plus en plus bleu nuit », écrivez simplement qu’il fait nuit ;
• écrivez au présent ;
• divisez les événements en scènes : chaque changement de lieu correspond à une nouvelle scène ;
• décrivez uniquement ce qui est visible et audible : n’écrivez pas ce que pense le personnage.

Vous n’avez pas besoin de commencer par une entrée spectaculaire. Si la fin et ce qui arrivera au héros sont les éléments les plus importants pour vous, écrivez la dernière scène, puis créez les images qui y conduisent.

Un exemple de scénario

Voici ci-dessous une courte scène d’exemple montrant à quoi ressemble un scénario correctement formaté.

À quoi ressemble un scénario de film ? Les règles de mise en forme

Vous devez respecter plusieurs règles de présentation.

1. Utilisez la police Courier ou Courier New, en corps 12.
2. La taille de police doit rester identique dans tout le scénario.
3. Utilisez un interligne simple, conformément aux conventions courantes des scénarios professionnels.
4. La page de garde doit comporter le titre centré. Le nom de l’auteur et ses coordonnées doivent apparaître en bas de page.
5. Les numéros de page doivent être placés en haut à droite, en commençant à la deuxième page.
6. Chaque scène doit commencer par un en-tête aligné à gauche, en majuscules, indiquant si elle se déroule en intérieur ou en extérieur (INT. ou EXT.), le lieu et le moment de la journée.
7. Les didascalies, ou descriptions de l’action, se placent sous l’en-tête et sont rédigées en paragraphes alignés à gauche, au présent.
8. Écrivez les noms des personnages en majuscules, notamment lors de leur première apparition, au-dessus du dialogue. Vous pouvez indiquer un âge approximatif entre parenthèses. Le dialogue apparaît dans une colonne plus étroite, selon les marges habituelles du scénario.
9. Si vous avez une indication concernant la manière dont une réplique doit être prononcée, placez-la entre parenthèses sous le nom du personnage.

La mise en forme joue un rôle essentiel dans un scénario. Elle montre avant tout au lecteur s’il a affaire à un professionnel ou à un amateur. Le non-respect des règles peut suffire à faire rejeter votre scénario dès la lecture de la première page.

Même si votre histoire pourrait donner naissance à un film intéressant, personne ne prendra peut-être le temps de la découvrir. Dans le milieu du cinéma, la forme détermine souvent si l’histoire sera lue ou non. Une page de scénario correspond généralement à environ une minute de film, ce qui aide aussi à évaluer le rythme et la durée du projet.